二說《霍元甲》

在李連杰的電影中，此片屬近年少見的大製作。那天津的街道、兩個比武的場所、沽月樓、小鄉村等相信都是建出來的佈景。那舊天津的街景尤為認真，連街招上的字句也清晰可辨，這都某程度上反映著于仁泰的期望與野心。

被刪去的情節
已有半個世紀沒看過李連杰的古裝武打片了，在觀看《霍元甲》前，看了極多相關的報道。不說不知，原來放映中的版本刪減了下列的情節︰

一、楊紫瓊的戲份 – 老早知道楊紫瓊的戲份會被刪減。看畢全片後，驚覺︰「咦喂？楊紫瓊去佐邊？」修正修正，楊的戲份是完全刪掉了，怪不得她都沒有出現在《霍元甲》的電影海報中，取而代之的是在香港名不見經傳的孫欐。據悉，楊本飾演一名奧委會成員，與李連杰會有對手戲，但導演表示「部戲已經太多信息」，故此楊的戲份被蒸發得不留痕跡。(小記︰于仁泰表示，她的戲份會還原在電影的DVD上，典型的商業行為)

二、教徒弟功夫的情節 – 有看過Roadshow或其他trailer / 劇照的朋友對此應不會陌生。李在戲中初期性格傲慢驕縱，連教徒弟功夫時都會大發雷霆，更一拳擊破了一塊木，演一演野。

三、與泰仔對打一幕 – 戲中李流浪於中暹交界的小村落，後因村中小童被暹羅人所傷，李被迫與其交手，因而「悟道」，繼而「還俗」，回到天津。沒有了這部份，朋友輝對此大表不滿，說李純粹插插下秧，感受一下大自然便悟道，好像說不過去。嗯…如保留這部份的話，無可否認劇情的確會發展得較「順理成章」。不過，也許是有比較的關係，筆者倒覺得是次劇情發展已頗合情理。 回顧李的電影，只有《太極張三豐》與《黃飛鴻之西域雄師》是有李連杰「發癲」/「變傻」的情節，當中他的悟道比《霍》片中的一段更不知所云！

武打場面
八個字「精彩絕倫，驚心動魄」。

導演的做法聰明。今年新年沒有其他強片賀歲，故《霍》也算是一部矚目的電影，為有先聲奪人的效果，劇情以倒叙的方式發展︰導演先安排李在片頭個人表演一趟，耍耍套路熱熱身，隨後送上他與兩名外籍高手對戰，鏡頭卻又立即轉到三十年前霍元甲的孩童年代，細說他學武的原由。這如此安排，觀眾既不會被悶親，同時透過開段的字幕介紹，畫龍點睛，點出了本片的主題。

袁和平已多次與李連杰合作，經典作有《黃飛鴻之二男兒當自強》及《精武英雄》等，故此動作場面必須有突破，方能對觀眾對導演對自己有交待。縱觀全片，袁做到了，例子可見︰

一、在李以往的電影，很少會見他一邊碌地沙一邊對打、或是一邊飛撲一邊攻擊的場面，這些動作也很難拍得好看，攝影師及導演的功力有決定性的影響。觀乎劇中霍元甲與秦爺沽月樓一戰，袁和平交足了水準。

二、今次的武鬥場面變化多端，每場也有不同的處︰有兵器對策 (纓槍、刀、三節棍、日本武士刀、劍) ，赤手空拳的技擊中也有不同的場景 (架空木台、石製擂台、酒樓、樓梯、人工魚池、西式舞台)，又有李個人的套路表演，可謂各適其適，一次過讓觀眾看個夠。

三、運用了電腦特技，增強視覺效果。李過去的電影多用「威也」或替身 (唔計西片)，《霍》片透過電腦特技，武俠化了戲中角色的一些翻騰動作。唯一最明顯的穿崩，就是霍元甲與趙健的一戰︰霍棄走木樁，用繩索爬上架空木台決戰，爬到木台時趙健立刻把握機會攻擊霍，霍此時雙掌一推，打了一個側空翻閃避，並穩穩的站在台上 – 那個側空翻的角度及勁度…似乎違反了地心吸力。

四、氣氛的控制也有不同。李以往的武打場面只有一種氣氛︰緊湊，大家都明知李會贏的 (唔計《Lethal Weapon 4》，畢竟他在片中是反派)。《霍元甲》一片中，氣氛控制技巧見於︰

(i) 霍元甲與兩名外籍人士的決戰氣氛是較輕鬆的，大伙兒士氣是高昂的，霍展現的自信配合他清脆俐落的動作，暗暗烘托出這個氣氛；

(ii) 霍與趙健對戰的一幕拍得硬橋硬馬，緊張的氣氛源於架空木台的危險性。此戰在劇中屬霍的成名戰，這點觀眾亦必感受得到，所以氣氛雖是緊張，但大家都只是在期待霍勝出的一刻，不會有「登佢緊張」的感覺；

(iii) 霍元甲與秦爺一戰源於早有舖排的恩怨，霍與知交農勁蓀的突然交惡，更為緊張的氣氛做了準備，其後霍與秦爺的武器 – 兩把鋒利的刀，已隱隱告訴觀眾這是生死相搏的一戰。導演透過當時的雷電交加及重低音配樂，攝製出一幕驚心動魄的決鬥；(後記︰對打中霍明明是劈了秦爺的頭頂一刀，為何此傷痕不見於秦爺的屍首上？)

(iv) 最後，霍與田中安野的一戰，霍先處於上風，氣氛不算緊張，但換場時的一口茶，觀眾必已感到下場的決鬥標誌著霍元甲生命的終結。一口烏烏的黑血，成了這場的轉捩點 – 由武者決鬥變成民族精神的展現，李的毒發帶出了悲壯傷痛的氣氛。那一刻起，霍元甲的犧牲，令中國人都驚覺要「自強不息」。

動作場面上，《霍元甲》是極出色的。要挑剔的是…為何要選中村獅童呢？他明顯不會任何武術，與霍兵器相搏的一幕有多次的穿崩，清清楚楚的看到用武士刀的不是中村本身。在徒手相搏時，中村的動作也流於簡單。筆者不太熟悉日本的動作演員，倉田保昭固然垂垂老矣，但《霹靂火》中的加山雄三也不俗呀！他在日本也頗為有名，筆者對中村的印象，還離不開《藉著雨點說愛你》中那深受妻子離世而傷痛的父親。

總結
動作場面以外，筆者覺得其他感情線尚算及格。至少比起以往的李連杰電影有長足的進步。以前，感情線只是支線，只有點綴的作用，或以此用作推進劇情的工具 (例如黃飛鴻與十三姨的關係)。在《霍元甲》中，霍的父女情 (哎唷，那個飾演霍元甲女兒的小女孩精靈可愛得緊！)、母子情、兄弟情、愛情等都有一定的份量，人性化了一個一代宗師，立體化了霍元甲的人生。大家見到的都是一個有血有肉有感情的人，他有功有過，不再單單是一名武者了。(又，詳細評論劇情，是6:4的工作)

《霍元甲》以「李連杰的最重要電影」招徠，英文版是“final martial arts epic”。常說電影文化影響深遠，的確，李的電影影響了筆者，電影亦大大影響了睇戲之王6:4 。不過，站在高處的人，應選在喝采聲最響亮的時刻退下來，讓觀眾的集體回憶永遠留下他的英雄形象，亦讓群眾的喝采聲永遠留在英雄的腦海裡。倘若李連杰真的不作拍片，我會永永遠遠懷念銀幕上的他，但如果他仍會拍動作片以外的片種，我儘管拭目以待，看看不打功夫的李連杰會生怎樣！


後記︰
一、感謝波兄對小弟塗鴉的認同。 波兄的網頁當中亦有不同類型的好文章，有興趣可以到 (www.ballto.net)。

二、答parker兄的話︰Tony Jaa的電影，我只看過《拳霸》，有機會亦必會看看《冬蔭功》。對他感覺，我會說是「唔止當自己無阿媽生，直情當埋其他人都係」。Tony Jaa的電影其實是個人表演，那些在玻璃間打側空翻、以一字馬滑過車底、在簷蓬間以不停翻筋斗、一腳踢碎街燈的全都好看有餘，實際不足。但以戲論戲，他的電影的確十分刺激，娛樂性一百分。

以武術的角度來說，我不大喜歡那些反傳統的人，畢竟武術不是技擊的同義詞，不能夠說套路的動作不夠實際便全盤推翻了祖宗的武術文化，須知道傳統的武術理論與中國文化有著不可分割的關係。因此，我不大喜歡看李小龍的電影。

談Tony Jaa的功夫前，要引述《霍元甲》的一句，武術本身沒有高低之分，只有習武者的強弱之別。

純說技擊，近幾十年我看的確是泰拳獨佔鰲頭。泰拳是「目標為本」的武術 (或許只算「運動」)，重點之一是拳腳肘膝要夠硬夠快夠狠，學者要捱得打，要很受得那些硬操的皮肉之苦。單是「襟打夠狼」這一點，泰拳已足以令其他以習套路為主的派別膽怯，在擂台上佔了先機。不過，近年中國興起一股「散打熱」，我們且看它能否取代泰拳，成為新興武術。

三、得到蒲的提點︰中文系出身的蒲指出，自從明朝時發明日照及風乾的方法後，海鹽已「今非昔比」，不再屬高價貨品；蒲亦提出數點，表示那裡有大量的雞蛋亦未嘗不合常理...嗯，故此那段「村莊裡的穿崩」也就抽起了。

(以上圖片全取自新浪網 http://ent.sina.com.cn/f/huoyuanjia/index.shtml)